Más de 23 mil personas pudieron disfrutar del arte de Naike Ponce por su nominación en los Latin Grammys

María del Carmen Domínguez Sierra • 23 de noviembre de 2020
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Naike Ponce en la Gala de los Latin Grammy

Naike Ponce natural de Sanlúcar de Barrameda es cantaora y bailaora, siente el arte de una forma especial porque es su forma de vida. Esta pasión por el flamenco le viene gracias a su familia. A pesar de su juventud, Naike tiene una voz con mucho cuerpo y poder, puesto que ha forjado su andadura como artista entre las ciudades de Jerez de la Frontera, Cádiz, Sevilla y Madrid. Su profesora La Sallago supo ver en ella el talento que tenía transmitiéndole una esencia única para poder crear desde el corazón. Desde pequeña ha compartido experiencias con grandes profesionales del mundo del flamenco, lo que le ha llevado a la creación de varios discos y el reconocimiento a la Nominación a los Latin Grammys como mejor álbum flamenco del año en los Grammys Latinos 2020.

Tu amor por el flamenco viene desde tus raíces, ¿qué puedes comentar sobre ello?
Mi amor por el flamenco me viene de mi familia materna, del padre de mi madre, Juan Manuel González, "El Niño de Monteolivete" o "El Niño del Fandanguillo". Su padre era guitarrista y él aunque nunca fue un cantaor profesional, porque se dedicó toda su vida al campo, siempre se rodeó de los artistas más emblemáticos de Sanlúcar, como Isidro Muñoz o "La Sallago", mi descubridora. Mi abuela Rosario, su mujer de quién bebí su arte bailaora, contaba que se iba y podía llevarse una semana sin aparecer por casa, cuando las turnes de los grandes artistas de la zona se asomaban por Sanlúcar y lo llamaban, de hecho varios carteles lo corroboran, estudio del gran flamencólogo Servando Repetto, hoy presidente de la Peña Puerto Lucero de Sanlúcar. Aunque no le conocí dejó una forma de Vivir en mi familia, mis ti@s siempre han cantao y han bailao en mi casa en cualquier café o tarde de reunión. Él fue y es sin duda quién me guía, tengo grabaciones de él en cintas , y no se podía cantar mejor, era muy admirador de Manolo Caracol y su eco era muy parecido al mío.

¿El flamenco te eligió a ti o tú elegiste al flamenco?
El flamenco me eligió a mí, sin duda. Mi madre, cantaora innata aunque ella diga que no sabe cantar, tiene un oído absoluto y me cantaba cuando estaba en su barriga y siempre en casa, jamás delante de su familia, siempre fue muy vergonzosa, eso creo que fue lo que realmente me marcó. Escuchar a mi madre cantar me produce un sentimiento que va más allá del flamenco, ojalá pudiera explicarlo con palabras.

¿Qué significa para ti el cante y el baile?

Significa Libertad y Amor.


Te has formado con grandes maestros del flamenco como son Los Zambo, Los Moneo, Milagros Menjivar, Paco Taranto, Manuel Soler, Naranjito de Triana, José de la Tomasa, María Vargas, Rancapino, Pansequito y Matilde Coral. ¿Qué podrías comentar sobre dicha experiencia?

Mi camino ha estado lleno de grandes maestros y estrellas que me alumbraron el camino. Desde Encarnación Marín "La Sallago", la descubridora de mi cante, además de tod@s los artistas Sanluqueños de los que he podido beber, siendo mi tierra tan peculiar en su arte, pasando por Jerez, cuna del cante, donde desde los 11 años pude compartir momentos inolvidables, por ejemplo con el Torta, o Luis de la Pica. Además un primer premio por Cantiñas en Cádiz, me da la oportunidad de irme a Sevilla con 16 años, becada en la Fundación Cristina Heeren, donde tuve el gran regalo, de estudiar de la mano de Manuel Soler, sus clases eran fiestas, jamás las olvidaré, Paco Taranto, tan generoso siempre, José de la Tomasa, Matilde Coral, Milagros Mengivar… infinidad de maestros que he tenido la suerte de estar con ellos y echar esos ratitos que son lo que valen y merecen la pena.


¿De qué forma la música ha cambiado tu vida?

La música no ha cambiado mi vida, la música ha sido y es mi vida, ella me da la vida, el aliento, me ha ayudado a levantarme, a tener valentía, a confiar en mí y en los demás, me ha regalado viajes, personas y momentos únicos. La música es mi vida y el flamenco mi sanación.


¿Quiénes son tus referentes?

Mis referentes son los artistas que hacen arte de corazón y eso se nota a leguas, mi referentes son los que no piensan y se tiran a la piscina, los que jamás tuvieron miedo de ser diferentes y aquellos que se rompieron y se rompen antes que doblarse como dice la letra. Hay que escuchar a todo el mundo, no se puede juzgar y además cualquier, incluso el menos indicado te puede enseñar una lección indispensable, nunca digo no, pero después elijo, claro.


¿Qué significa para ti el nombre de Naike Ponce?

Ha tenido diferentes significados durante mi vida, de pequeña lo odiaba, siempre quise ser María jejeje, se burlaban y decían que era un nombre de chico. Además tengo anécdotas con él para escribir dos libros. Pero realmente para mí es el Amor de mi hermano, él fue quien eligió mi nombre y al ser chica, no pudo ser el Michel como el protagonista del coche fantástico que a él tanto le gustaba para esperado hermanito, así que Naike, mitología griega, diosa de la Victoria, aunque no lo supe hasta los 14 años jejejeje. y todo por darle el gusto a mi hermano. Supo bien elegir, ahora mi nombre me encanta.

¿Qué te inspira a crear?

La vida misma, es lo que verdaderamente me inspira, con todo lo que conlleva, que no es poco.


¿Cómo definirías tu proceso de creación?

Mi proceso es fluido nunca obligo, dejo que las cosas sucedan, miro dentro y ahí es donde encuentro todo lo que necesito.


La cultura da vida, ¿cómo definirías cómo ha repercutido en tu trayectoria?

La cultura, la de mi casa y la belleza que siempre me rodeó y el respeto a ella y a la vida, inculcado por mis padres es lo que verdaderamente me ha hecho buscar mi camino, mi forma de "VIVIR", nunca mejor dicho.


Eres referente en el panorama flamenco ¿qué sientes acerca de ello?

Leer que soy referente, me repele y me emociona a la misma vez, si soy sincera, no pretendo otra cosa que expresarme, compartir siendo lo más sincera posible, no solo en mi arte, si no en la vida. No me gustaría que nadie me imitara, me haría mucho más feliz inspirar a los demás a que saquen su personalidad y su particularidad, es eso lo que hace grande a un artista, desde mi punto de vista, su verdad.


Tu primer trabajo discográfico ‘Con Nombre de Mujer’ se refleja como una fusión de pureza y vanguardia en la que se pudo ver plasmado siendo el disco más escuchado en iTunes durante la semana de su lanzamiento. Fue producido e interpretado por el Maestro José Suárez ‘Paquete’, descendiente de la gran saga flamenca ‘Los Porrina de Badajoz’ y ganador de dos Grammy por ‘Agua Dulce’ de Tomatito y por ‘Picasso en mis Ojos’ de Diego El Cigala. ¿Qué podrías comentar sobre ello?

"Con nombre de Mujer" fue un regalo del cielo, fue como ir a la Universidad del Flamenco, con la libertad que caracteriza al maestro Paquete. Él fue la puerta grande, mi padrino, quien confió en mí e hizo que yo misma creyera en mí, fue, es y será siempre la carta rey, que me dio la libertad de ser libre.


La creación del disco Vivir refleja un proyecto intimista y emotivo ¿qué ha supuesto para ti?

"VIVIR" es el sueño de mi vida hecho realidad, donde he podido reflejar todo lo que siento libremente gracias a tod@s los que lo han hecho posible y principalmente gracias a Javier Patino. Vivir, ha traído a mi vida la alegría de Vivir.


Javier Patino es una persona muy especial con la cual trabajas desde hace años y tienes especial vínculo ¿qué significa en tu vida?

Javier es quien confió en Vivir antes incluso de conocerlo. Respetó y apoyó mi idea, mis sentimientos, mis gustos, mi sentir, eso no se puede explicar. Javier es la persona que más ha confiado en mí durante toda mi carrera, es el alma de este disco y una de las personas que más admiro y quiero no solo por su sabiduría, flamencura y personalidad, si no por su persona. Ojalá hubiera más Patinos por el mundo, es un ser humano admirable, con un corazón de oro, así es su música, el cielo.


Entre los premios que has obtenido se encuentran: Primer Premio en el concurso por Cantiñas en Cádiz, obtuvistes un Beca en la Fundación Cristina Heeren, fuiste galardonada con el Primer Premio por Bamberas en San Roque (2001) y al siguiente año ganaste el Primer Premio por Saetas en Sevilla, en la Peña Torres Macarena (2002). ¿Cómo describirías el momento de recibir los premios? ¿Qué significa para ti que reconozcan tantos años de lucha?

El reconocimiento siempre es bienvenido, esos momentos son muy especiales, llenos de alegría, agradecimiento y amor, aunque sinceramente por mucho títulos que te den, si uno no se reconoce a uno mismo, nada sirve. Mi mayor reconocimiento es el mío propio, nadie mejor que yo sabe que sí y que no. Uno mismo no se puede engañar cuando se mira a los propios ojos en un espejo.


La nominación del disco Vivir como mejor álbum flamenco en los Grammys Latinos ha sido un reconocimiento a tantos años de lucha en el arte ¿cómo estás viviendo esta experiencia?

La nominación me ha dado mucha serenidad y ha reforzado la confianza en mí misma. Estoy muy agradecida, de verdad, todos deberíamos de obtener el reconocimiento del trabajo alguna vez, por eso digo, aunque nadie nos lo dé, uno debe saber reconocerse, porque no siempre viene de afuera, desgraciadamente. Me siento muy feliz, de haber llegado a tantos corazones y poder seguir haciéndolo. Este reconocimiento me da esa oportunidad, me da la oportunidad que mi voz se escuche en todos los rincones del mundo, inexplicable, se me ponen los pelos de punta. ¡Estoy infinitamente agradecida!


Actualmente estás realizando varios proyectos ¿qué puedes comentar sobre ello?

Principalmente estamos enfocados en la presentación de "VIVIR", y llevarlo al directo de una forma innovadora y sincera. Ojalá podamos disfrutar y hacer disfrutar mucho con este trabajo en directo. Hay más proyectos, pero a mi me gusta cocinar lento, aún no quiero contar nada.

Por Maria Del Carmen Dominguez Sierra 9 de octubre de 2022
MOISÉS P. SÁNCHEZ El viernes 30 de septiembre a las 21:00 horas tuvieron el lujo de iniciar el 10º Aniversario del Festival de Colmenarejo el pianista, compositor y productor musical Moisés P. Sánchez, presentando su disco Bach (Re)Inventions, acompañado por Pablo Martín Caminero al contrabajo y Pablo Martín Jones a la percusión, mbira y efectos. Este proyecto nace del estudio de la obra, del respeto y admiración que Sánchez tiene hacia Johann Sebastian Bach, tomando sus célebres Invenciones a dos voces BWV 772-786. Este extraordinario conjunto de quince piezas es reinventado en esta grabación a partir de los propios principios bachianos: improvisar sobre obras conocidas para traerlas a un lenguaje actual sin que pierdan su esencia. El pianista colabora con la Fundación Juan March en un ciclo de conciertos celebrado en su Auditorio en 2018 que, con el título Bach, el jazz y la improvisación, exploraba las conexiones entre el jazz y la música del compositor alemán. Bach (Re)Inventions es uno de los tres títulos incluidos en el lanzamiento del nuevo sello discográfico propio que acaba de crear la institución. Este trabajo, el primero en convertirse en álbum, forma parte de un proyecto de investigación y experimentación musical en el que Moisés P. Sánchez comenzó a trabajar hace tres años y que él mismo denomina de las tres B’s, en honor a Bach, Beethoven y Bartók. El disco fue presentado oficialmente en el concierto inaugural del Festival Internacional de Jazz de Granada. Bach (Re)Invention les ha otorgado el Premio MIN al mejor álbum de jazz 2022, obra que embelesará los oídos de los asistentes en Colmenarejo (Madrid). Además de ello, entre los premios, se destaca la nominación a un Premio Grammy.
Corteconcepción acoge las X Jornadas Gastronómicas y Cinegéticas
Por Maria Del Carmen Dominguez Sierra 16 de mayo de 2022
Corteconcepción acoge las X Jornadas Gastronómicas y Cinegéticas
Por Maria Del Carmen Dominguez Sierra 26 de abril de 2022
Fotografía: David Eiem
Por Maria Del Carmen Dominguez Sierra 23 de abril de 2022
Con motivo de la celebración de la semana del libro Corteconcepción ha acogido gran variedad de actividades en las cuales están a la disposición de todo tipo de público, desde niños/as hasta mayores. Ayer día 22 de abril a las 19:30 se dio comienzo a la XII Feria del Libro de Corteconcepción (Huelva) a cargo de Javier Ginés Vázquez (Alcalde de Corteconcepción) junto a Luisa Manzano Lobo (Técnica de Cultura y Bibliotecaria del Ayto), Coral Rodríguez Benítez (Concejala del Ayuntamiento), Jesús Hacha Hacha (Diseñador Gráfico del Ayto) y Álvaro Hacha Hacha (Teniente Alcalde de Corteconcepción). A continuación Juan Cobos Wilkins autor de "El corazón de la tierra" presentó su libro inspirado en el municipio de Riotinto . En primer lugar, hubo un análisis de la obra , desde el punto de vista del autor contando cómo surgió la idea y analizándola desde otros focos de interés para los lectores. Posteriormente hubo un turno de preguntas y se finalizó con un debate/análisis entre los asistentes. Para dinamizar la experiencia al terminar hubo una recepción para los asistentes del evento celebrado.
Por Maria Del Carmen Dominguez Sierra 20 de abril de 2022
Hoy día 20 de abril Sevilla acogía a Curro después de tantos años con motivo del 30º Aniversario de la EXPO del 92 celebrada en Sevilla . Para conmemorar dicho día la ciudad sevillana ha recibido con gran acogida la mascota de los Juegos Olímpicos . Tal ha sido la repercusión que diferentes medios han ido a captar dichos momentos, ya que la figura de Curro es un personaje histórico tanto a nivel nacional como internacional. El evento de la Expo 92' fue muy importante para la ciudad sevillana, debido al crecimiento que supuso en diferentes aspectos. La imagen del famoso llamado Curro ha marcado la historia, de forma que se recuerda como una figura referente asociada a tal evento. Sevilla en el año 1992 realizó un acontecimiento histórico, lo cual supuso la acogida de 112 países, 23 organismos internacionales, 6 empresas y toda la nación española.
Por Maria Del Carmen Dominguez Sierra 30 de marzo de 2022
Cantera Cultural junto a Blue Ox crean y organizan las siguientes actividades gracias a la experiencia de artistas onubenses donde se centran en el ámbito cultural en femenino . Porque todos los días son 8 de Marzo. Este mes, tiene mucho significado y simbolismo para la historia. Marzo, donde desde la ASOCIACIÓN CANTERA CULTURAL para la difusión del arte han querido abrazar el trabajo de las artistas que pisan la tierra onubense como son María JL Hierro, Estela Rengel, María Fernández, Julia De la Torre, Gema Romero y Míriam Toscano. El evento se celebró ayer miércoles en Blue Ox donde tuvo lugar una charla/café sobre la cultura en femenino.
Por Maria Del Carmen Dominguez Sierra 6 de diciembre de 2021
Mercedes Sacristán desde muy joven se inició en el aprendizaje, práctica del masaje y técnicas de trabajo corporal. En el año 1997 terminó su formación y desde entonces se dedica al trabajo corporal con grupos o sesiones individuales. Comenta que el punto de partida de su trabajo es el cuerpo, con un enfoque holístico. Teniendo en cuenta la influencia directa del cuerpo, mente, emociones y que por tanto, se propicia la liberación de bloqueos energéticos. Su objetivo es compartir los conocimientos que ha adquirido, ya que pueden contribuir a mejorar mucho la calidad de vida de las personas, la relación consigo mism@s, con l@s demás y a conseguir una mayor autonomía en la salud y en la vida. Web: escuchandoalcuerpo.es
Por Maria Del Carmen Dominguez Sierra 30 de noviembre de 2021
María Ojeda (Sanlúcar de Guadiana, 1950) es artesana de la caña y el mimbre desde pequeña, el oficio de la cestería es su pasión y a la vez su profesión. Ser cestera le viene de familia, ya que con tan solo 8 años se introdujo en esta pasión. Desde El Granado trabaja en su vocación creando diferentes diseños gracias a la caña y el mimbre. Comenta que tras la guerra los tiempos fueron muy difíciles para todos, por lo que muchas personas vivían de esta profesión llamada cestería, cuya materia prima es la caña. Había fábricas en ayamonte, de pescado, se hacían también garrafas de vino para la palma del condado entre otros lugares. Con 19 años se formó en un curso sobre creación de cestas con el material de mimbre, aunque para aquellos tiempos era de un precio elevado. “Recuerdo cuando chica creaciones para barcos de ayamonte, para los camiones para la Palma del condado”. “Ahora la demanda es por las setas, porque no permiten que se coja con bolsas, por eso me piden muchos canastros de Gibraleón, de La Puebla, de Cartaya, de Villablanca hasta de la Sierra”.
Por Maria Del Carmen Dominguez Sierra 6 de septiembre de 2021
Esteban Alonso Burguillos (La Corte de Santa Ana, Huelva, 1996) nació y creció en una pequeña localidad de la sierra de Huelva, la Sierra de Aracena y Picos de Aroche. Después de finalizar con los estudios de secundaria y bachillerato, se trasladó a Huelva capital para cursas el Grado en Turismo , mismo que terminaría en 2019. No obstante, y pese a haber decidido decantarse por esa vertiente profesional, también acudió años atrás a cursos de arte dramático e incluso ha participado en varios cortometrajes, destacando Vengo (Duano Producciones, 2017) , escrito y protagonizado por él mismo, y su participación como figurante en La mujer del espejo de la realizadora onubense María Barragán (ambos disponibles en Youtube) . Aunque no ha publicado ninguna obra antes que esta, siempre ha tenido gran facilidad para las diferentes disciplinas artísticas, destacando principalmente en la escritura poética.
Por Maria Del Carmen Dominguez Sierra 4 de agosto de 2021
Álvaro Sánchez (Asturias, 1995) conocido popularmente como Chuck Pastrana es periodista, estudiante de publicidad y relaciones públicas, cómico e influencer . Lleva años creando contenido referente al humor , a los videojuegos , al comic y al cine para diferentes redes sociales. En las que a día de hoy cuenta con más de 7.772 seguidores en Twitter, 3.293 seguidores en Instagram, 2.581 seguidores en Twitch y 4.416 seguidores en Tik Tok . Actualmente trabaja como Community Manager en la empresa de videojuegos Wiper Gaming . Comenta que desde pequeño su pasión ha sido comunicar entreteniendo a su entorno, destacando: "la comedia para mí es la ficción que nos permite afrontar nuestros problemas de forma más sana, mientras nos reímos no estamos pensando en aquello que nos preocupa".
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